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05/2000
MUSIQUE ÉLECTROACOUSTIQUE
Ivo Malec
publie un nouvel album
Œuvres
pour orchestre et formations de chambre
 Ivo
Malec, le plus célèbre « compositeur français d’origine
croate », comme le présente le Petit Larousse, a publié
un nouvel
album-événement, qui a été couronné
d'un Diapason d'Or et connaît un succès inattendu.
"Œuvres pour orchestre et formations de chambre",
réunit par ailleurs un livre et deux CD où sont rassemblées des
œuvres inédites. Trois
d’entre elles (Sigma, Lied et Dodecameron) ayant fait l’objet
d’interprétations que l’ont peut qualifier d’historiques,
ont été remastérisées pour cet album.
Sigma,
pour orchestre
Lied pour 39 cordes et 18 voix
Oral, pour acteur et grand orchestre
Miniatures pour Lewis Carroll, pour flûte,
violon, harpe et 2 percussions
Vox, Vocis, F., pour 3 voix de femmes et 9 instruments
Arco-I, pour violoncelle seul
Dodecameron, pour 12 voix solistes
Kiyoko Okada,
Elena Vassilieva, sopranos
Sophie Rehbinder, mezzo-soprano
Philippe Muller, violoncelle
Solistes des Chœurs de l'ORTF, direction Marcel
Couraud
Ensemble Linea, direction Jean-Philippe Wurtz
Orchestre Symphonique du Südwestfunk de Baden-Baden, direction
Ernest Bour
Orchestre & Chœurs de la Radio Télévision
de Ljubljana, direction Samo Hubad
Sortie
commerciale : octobre 2000 (distribution Abeille Musique).
Offre de souscription (valable jusqu’au 10/07/2000) chez
Motus-le-Village, F-26160 Manas, tél. : (33) 01 43 79 06 75.
Ivo Malec (1925)
La
rencontre de Pierre Schaeffer à Paris en 1955 a joué pour Ivo
Malec – compositeur, chef d’orchestre et pédagogue français
d’origine croate – un rôle capital dans son évolution,
et déterminant dans sa vie. Après des études universitaires et
musicales très brillantes à Zagreb, sa ville natale, Ivo Malec
gagne sa vie comme chef d’orchestre lyrique en Yougoslavie
(il se révélera un remarquable chef pour la musique contemporaine).
Dès sa rencontre avec Schaeffer, il commence à collaborer aux
travaux que celui-ci dirige sur la musique concrète. Malec se
fixe définitivement en France en 1959, devient dès sa fondation
(en 1960) un des animateurs les plus solides du Groupe de recherche
musicale de l’O.R.T.F. ; il est professeur de composition
au Conservatoire national de Paris de 1972 à 1990.
Passionné
par l’ouverture nouvelle que cela implique pour l’enrichissement
et le renouvellement du langage musical, Malec s’engage tout
entier dans l’apprentissage de la manipulation sonore (création
du matériau brut, lois des assemblages). Il apprend à écouter
d’une nouvelle manière. Persuadé du « droit d’aller
plus loin » qui justifie à ses yeux les recherches de Schaeffer
sur l’objet sonore, Malec va orienter sa création dans ce
sens. œuvres pour bande magnétique, bien sûr (Mavena, 1956
; Reflets, 1960 ; Dahovi I, 1961 et II, 1962 ; Bizarra, 1972 ;
Recitativo, 1980 ; Carillon choral, 1981 ; Artemisia, 1991). L’expérience
acquise et les découvertes faites sur la bande vont insuffler
une vie et un langage nouveaux à l’écriture instrumentale
(Sigma, 1963, pour orchestre, où se glisse l’esprit du «
mixage » sonore). D’autres expériences, où la bande se mêle
aux instruments, les uns et les autres réagissant les uns par
rapport aux autres : Tutti (1967) pour orchestre, et l’étonnante
Cantate pour Elle, pour soprano, harpe et bande (1966), Attaca,
concerto pour percussion soliste et bande magnétique (1986), où
Malec cherche délibérément « ce que l’on peut faire avec
ce qui n’est pas à faire », révèlent l’originalité et
la puissance de sa démarche. La triple expérience des 3 L
(1966-1970) donne en trois œuvres indépendantes et interdépendantes,
un exposé complet de cette recherche : Luminétudes, recherche
et exposition du matériau sur la bande ; Lumina, œuvre mixte,
confrontation et fusion de la bande et de douze instruments à
cordes ; Lied, extension à trente-neuf cordes et à dix-huit voix,
les voix faisant ici l’office de la bande. L’expérience
vocale, où la voix devient génératrice de sons, est poussée encore
plus loin dans des œuvres comme Dodécaméron, 1970, pour douze
voix solistes, Vox, vocis, f., 1979, pour trois voix de femmes
et neuf instruments.
Un
souffle puissant et généreux, un sens de la fête sonore et de
la couleur instrumentale (Miniatures pour Lewis Caroll, 1964)
et orchestrale (formation qu’il affectionne et qu’il
ne craint pas d’aborder d’emblée) s’accordent à
créer parfois des œuvres de larges dimensions : Oral
(1966-1967) pour « récitant-comédien-musicien » et grand orchestre
(d’après Nadja d’André Breton) ; Un contre tous
(1971), théâtre musical (d’après des textes de Victor Hugo)
; Gam(m)es pour grand orchestre et deux chefs (1971), Arco-22
(1976) pour vingt-deux instruments à cordes ; Exemples (1988)
pour grand orchestre. Autant d’expériences, toujours conduites
dans la plus grande rigueur de l’écriture et la probité de
l’engagement – au-delà de ses propres peurs – qui
poussent toujours plus loin une recherche d’expression nouvelle
ouvrant sans doute les voies du futur. C’est du reste le
souhait d’Ivo Malec : « Que ma musique soit de celles qui
permettent à d’autres de venir. »
©
1995 Encyclopædia Universalis
Ivo Malec
Ivo
Malec est né en 1925 à Zagreb (Croatie). Etudes
universitaires et musicales dans sa ville natale. A la suite de
plusieurs séjours à Paris depuis 1955, il s'y installe
définitivement en 1959. Il entre au Groupe de Recherches
Musicales en 1960, aux Editions Salabert en 1969. Professeur de
composition au Conservatoire National Supérieur de Musique
de Paris (1972-1990). Il est Grand Prix de la SACEM, cinq fois
Grand Prix du Disque et Grand Prix National 1992. L'œuvre
d'Ivo Malec se compose d'une cinquantaine de titres touchant à
tous les genres, où l'étendue du spectre sonore,
la richesse et la complexité du matériau musical
révélés par l'utilisation de la bande magnétique,
ont joué un rôle important dans l'évolution
de son écriture. Allant ainsi constamment du domaine de
la partition à la bande et vice-versa, mais aussi du côté
de l'ordinateur, il "réussit la synthèse entre
la musique traditionnelle et la musique électro-acoustique".
(Petit
Larousse)
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